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张世麟三代京剧家世
作者：甄光俊
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从前的戏曲演员，都是从少年时代培养，即所谓的童子功。如果这个阶段基础打得深厚，将会终生受用。张幼麟16岁才开始学戏，错过了练习童子功的年龄，硬胳膊硬腿的， 要补上这基本功的课，不付出比一般人多几倍、十几倍的艰辛 ，做杰出的人才谈何容易!幼麟对这些情况心里清楚，他暗下决心，既然干上了这一行，得干出个名堂来。他没黑夜没白天地拼命练功，穿厚底、扎大靠、跑圆场、练翻身，一个月就穿坏一双靴子，小手指粗细的扎靠绳，断了一根又一根，于此可见他为练功所下的功夫。有道是知子莫若父，更何况幼麟的父亲是京剧表演艺术家。他亲眼看到幼麟练功时的顽强劲儿，心里明确了对幼麟该朝哪个方向引导和如何因材施教。他开始帮助幼麟练功了，先教他练习武功的要领和各种刀枪把子的程式组合，这些都是做武戏演员所必须掌握的基本功。张世麟课子督学非常严格，无论刮风下雨，天天不间断。幼麟在回忆当年跟随父亲练功的情景时说，一年里边只有两个时间不练，大年三十的晚上和初一的白天，除此之外不能歇半天。练功时稍有偷懒，若被父亲发现，难免一顿打。那时候，幼麟为练功流过多少汗和血，受过多少苦和罪是常人难以想象的。然而，再苦再累，幼麟不怕，只要想到将来能成为一名优秀的演员，什么代价他都肯付出。正因为他有这股子拼劲，又有家学的便利条件，而且经常虚心向董文华、李瑞亭、费世延、苏承龙等老师讨教，使他的艺事进步很快，虽然属于半路出家，基本功却比从小练就者还瓷实，这是他后来能够成为享誉大江南北的大武生的决定因素。
当年幼麟在《海港》剧组时，武功长进很快，但由于古装戏在当时被禁，《海港》剧组是常年只演《海港》这一部现代京剧的演出团体，幼麟练就的一身武功得不到施展的机会，他只好耐心地等待。他常想，只要有本钱，不愁没处使，怕就怕有了施展的机会，自己没有本钱。
1976 年10 月，“四人帮”被打倒，文艺事业得到解放，有国粹之誉的京剧传统戏逐渐解禁，从此，幼麟如鱼得水，在广阔的天地里自由地遨游。1980年，天津市文化局举办第一届青少年演员基本功汇报演出，万事俱备只欠东风的张幼麟，以一出《战冀州》公开亮相。他在台上扮演马超，从一开始，观众就对他那具有爆发力的腿功、腰功报以掌声。及至于后来看到他扎着大靠表演马超在冀州城下的三摔， 实在出人预料。第一摔，空中转体540度僵尸； 第二摔，翻身肘丝僵尸；第三摔，探海360度转体变僵尸。这一系列高难度技巧，他表演得是那么的帅，那么的脆，那么的美，台下观众的喝彩声顿如鼎沸。马超城下三摔的技巧，在全国武生演员中，除了幼麟的父亲张世麟在1962年的一次演出中表演过，还没有见到其他演员摔过。张幼麟在这次汇演中的出色演技，征服了全场观众，同时也赢得评委的赞许，头一次参赛，他就获得了一等奖。
1982 年的第二届天津市青少年演员基本功汇报演出，张幼麟以长靠武生重头戏《挑滑车》参赛。他扮演的高宠，继承了他父亲青壮年时代在舞台上的风范，演出了独有的光彩。如 “大战” 时，他走正脚接转灯，再接前探海；“ 压马” 前的背枪砍身； 走边时的跨腿空转360度，垛泥接前腿翻身，以及颠步、跪步等等得之于乃父亲传的技巧，无不精彩、到位。更为可贵的是，他作为武戏演员，并不过分地卖弄技巧，在入物形象塑造方面也演出一定的深度。譬如，高宠第一番挑车后，斜身倒步勒马，用以表现战马的惊慌躲闪； 第二番挑车后，走反圆场，用以表现人与马的矛盾状态，显示人在和马较劲 ； 第三番挑车后，用横双紧点步，表现战马已支持不住并且在颤抖，人仍在极力控制着马； 第四番挑车后，采用单腿后颠步，表现战马前腿一跪，用枪拄地才能使马站起，以及战马向后退的情景。先后几次挑车后不同的情绪动作，把高宠的人物个性和战场上紧张的气氛，表现得具体、逼真而且有层次。 “压马” 一截戏，一般都是以摔岔为主，幼麟却沿袭乃父的演法，不以岔为主，而是以背枪砍身为主。按常理，戏演到这个时候，演员肯定已经很累了，正是考验演员功力的时候。幼麟每演到这儿，总是再鼓余勇，他从枪底下钻身过来，在“四击头”的节奏中连走4个砍身，这不仅仅为了增加可看性，更重要的是通过高难度技巧表演，把剧中人物那种敢于拼搏的内在精神清晰地展现出来。在这一次汇演中，张幼麟以过硬的演技，再次摘取一等奖挂冠。
1982年，张幼麟还在新编京剧《火烧商馆》里扮演主要人物周成刚。他在这出戏里，既注意运用武功刻画人物，又很好地用大段反二黄唱腔表现剧中人见到母亲被害时的满腔悲愤及伺机报仇的决心。从张幼麟在这台戏的舞台实践中不难看出，他一方面刻苦钻研武戏，一方面对文戏也在刻意追求。这一年 (1982)， 张幼麟被评为天津市文化局新长征突击手，还当选天津市青联委员，中国戏剧家协会天津分会吸收他为会员。这年他27岁。
1983年5月，天津市文化局举办第三届青少年演员基本功汇报演出，张幼麟以《铁笼山》参赛。这又是一出难度很大的武生剧目，剧中的姜维，扎长靠、穿厚底，剑穗子、髯口、甩发集于一身，在台上表演技巧和开打时，稍不小心就容易缠挂。由于张幼麟训练有素，他在台上表演起来得心应手，天衣无缝，充分展示了个人演技的全面和纯熟，演出了姜维的武威，因此，他再次获得一等奖。连续3届汇演，连续3次荣获一等奖，从此奠定了他在天津剧坛的地位。
1984年，天津市京剧二团解体，张幼麟调入天津市京剧三团，成为武生行当的头牌主演。此后， 他主演了许多出经过整理加工的传统武戏，如《四平山》、《嘉兴府》、《狮子楼》、《甘宁》，《金钱豹》、《铁公鸡》、《金翅大鹏》 等等。特别值得一提的是，由张世麟指导重新改编、张幼麟主演的《金翅大鹏》，较之传统戏 《收大鹏》，情节更丰富、更完整，武功技巧也更新颖巧妙，尤其是张幼麟的出色表演，给人留下难忘的记忆。如大鹏下凡时，他借鉴了川剧的“变脸”；第二场的舞蹈中变幻出“拂尘吐手”， 即在唱“喜迁莺” 曲牌时，抡云帚梢儿，从腋下将云帚扬起，用正手单腿搂住，再掏腿翻身亮相。这是此前武生戏中所没有的，既丰富了舞台特技，增强了观赏性，又符合剧中人物的特定身份。张幼麟还在大鹏做战前准备时， 设计了与台词、表情、身段和谐统一的耍戟舞蹈，他在台上耍出了戏的情节，耍出了角色的性格。在大鹏假冒樵夫的一段戏中，张幼麟揉进了武小生的身段表演，运用反反复复迅速变化的面部表情，把大鹏时真时假、外善内凶的特征，刻画得清清楚楚。他还在戏的结尾，创作了美不胜收的反腿踢枪——旋子360度、一一接枪、一一翻身、一一踢腿亮相等繁难的系列技巧表演，恰当地表现出剧中的大鹏越打越急躁的心理状态。1988 年12月，文化部在天津举办全国京剧新剧目汇演，张幼麟主演的这台戏，荣获优秀剧目奖， 他本人荣获优秀主角奖，为天津的京剧界争了光。
张幼麟应工武生行当，认真继承乃父张世麟长靠、短打两门抱的全面技艺，在舞台上表演起来，漂、帅、脆中见稳、准的艺术风格非常明显。然而，他师承乃父，却又不是一成不变地死学硬仿。他认为 ，虽然是父子师徒，对艺术的理解和个人所具备的条件并不绝对相同，况且 ，时代在前进，京剧艺术应随时代的变化而不断地发展。敢于革新艺术，敢于超越前辈，才能使京剧事业增加活力，永葆青春。他在演出实践中尽力朝这个方向努力，并且取得显著的成绩。譬如《挑滑车》这出戏，历代的武生演员几乎无不能演，有的人腿好 ，就在腿上做文章；有的人腰好，就在腰上发挥。幼麟则更强调通过武功技巧，体现剧中人物的精神气质。高宠 “走边” 时唱 “石榴花”，边舞边唱，一般都唱得很快。幼麟此处的唱，速度比一般演员慢一倍，尽量把唱词与身段表演结合紧密。尽管这样增加了舞和唱的难度，却能把演员的一招一式交代明白，让观众看清楚。戏的结尾，幼麟较之传统演法多了一个空中转体，360度接两个单腿大翻身的动作，演来干净利落，把高宠勇往直前的精神面貌鲜明地体现了出来。高宠的 “大枪花”， 张世麟先生演时不上膀子 ，走的是“面花”， 难度已经够大；幼麟演时，把技巧又往高难度进了一步，他走一个正的，再加一反的，靠旗飘带不乱不挂。技巧上的这些变化，演出了高宠三军上将的威风，演出了张幼麟令人耳目一新的艺术特色。